Cirebon adalah kota kecil dengan sejuta cerita didalamnya bukan hanya
disebut kota kuliner, tetapi disebut juga dengan kotanya para wali dan kota
udang. Banyak sekali kesenian tradisioCnal daerah Cirebon sepertri Tari Topeng,
Sintren, Kesenian Gembyung, Genjring Rudat, Angklung Bungko. dan kita akan
membahas tentang Tari topeng kelana. Sejarahnya Tidak ada yang tahu pasti siapa
yang pertama kali menciptakan tari topeng kelana. Yang pasti, tari ini sudah
ada sejak zaman Kerajaan Singasari. Hal tersebut salah satunya dibuktikan oleh
adanya catatan dalam Kitab Negara Kertagama yang menggambarkan Raja Hayam Wuruk
sedang menari dengan menggunakan topeng yang terbuat dari emas.
Berdasarkan sumber tersebut, dahulu tari topeng kelana diyakini sebagai tari
yang hanya dipentaskan di dalam lingkungan kerajaan. Tari ini dibawakan oleh
raja dan hanya dipertontonkan kepada perempuan dalam lingkungan kerajaan,
seperti para istri raja, mertua, hingga ipar perempuan raja. Karenanya, dahulu
tari topeng kelana dinilai lebih bersifat spiritual daripada sebagai hiburan.
Secara umum, tari topeng kelana terdiri dari dua bagian utama, yaitu bagian
baksarai dan ngedok. Baksarai merupakan pementasan tari ketika belum mengenakan
topeng, sedangkan ngedok merupakan bagian saat para penari sudah mengenakan
topeng. Tari topeng kelana biasanya dipentaskan oleh laki-laki, tapi karena
perkembangan zaman tersebut telah berubah.
Sejalan dengan perkembangannya, kini perempuan juga banyak yang mementaskan
tarian topeng kelana. Tari topeng kelana biasa dipentaskan oleh 4-6 orang
penari. Gerakan dalam tari ini cenderung energik dan bersemangat, tapi tetap
memerlukan keluwesan untuk bisa mementaskannya. Dilihat dari gerakan dan topeng
yang dikenakan, tari ini merupakan penggambaran seseorang yang berperilaku
buruk, serakah, arogan layaknya tokoh Rahwana dalam pewayangan.
Banyak yang percaya bahwa tari topeng kelana merupakan tari yang sudah ada
di kalangan istana raja-raja di Pulau Jawa sebelum kemudian berkembang di
daerah Cirebon.
Di kalangan masyarakat Cirebon, tari topeng kelana merupakan tari yang boleh
dipentaskan oleh siapa saja. Fungsi tari ini menjadi sarana hiburan. Dengan
iringan musik gojing yang meriah dan bersemangat, tari topeng kelana menjadi
pementasan yang ciamik untuk ditonton.
Tari topeng kelana adalah tarian khas daerah
Cirebon, termasuk indramayu, brebes ,jatibarang dan losari. Tarian ini salah
satu tarian di tatar Parahyangan. Biasanya Tari topeng dimainkan oleh satu penari
tunggal atau bisa juga dimainkan oleh beberapa penari. Tarian topeng klana ini
merupakan semacam bagian lain dari tari topeng cirebon lainnya yaitu seperti
Tari Topeng Kencana Wungu. Adakalanya kedua tari Topeng ini disajikan secara
bersama-sama dan biasa disebut dengan Tari Topeng Klana Kencana Wungu. Tari
Topeng Klana ini merupakan rangkaian gerakan tari yang menceritakan sang Prabu
Minakjingga (Klana) yang tergila-gila pada kecantikan dari sang Ratu Kencana
Wungu, sampai kemudian berusaha mendapatkan pujaan hatinya. Akan tetapi upaya
pengejarannya tidak mendapat hasil. Kemarahan yang tidak bisa lagi
disembunyikannya kemudian membeberkan segala tabiat buruknya.
Pada dasarnya, bentuk serta warna topeng akan
mewakili karakter atau watak dari tokoh yang dimainkan. Klana, dengan topeng
dan busana yang didominasi oleh warna merah mewakili karakter yang
tempramental. Pada tarian ini, Klana yang merupakan orang yang serakah, penuh
amarah, serta tidak dapat menjaga hawa nafsu yang divisualisasikan ke dalam gerakan
langkah kaki yang panjang-panjang dan juga menghentak. Sepasang tangannya juga
terbuka dan jari-jari yang selalu mengepal.
Sebagian dari gerak tarinya menggambarkan seseorang yang gagah, marah,
mabuk, atau tertawa terbahak-bahak. Tarian ini dapat dipadukan dengan irama
Gonjing yang kemudian dilanjutkan dengan Sarung Ilang. Pola pengadegan tarinya
sama dengan topeng lainnya yang terdiri atas bagian baksarai (tari yang belum
memakai kedok) serta bagian ngedok (tari yang memakai topeng).
Tari topeng Klana sering pula disebut topeng Rowana.
Sebutan itu mengacu pada salah satu tokoh yang ada dalam cerita Ramayana, yakni
tokoh Rahwana. Secara kebetulan, karakternya sama persis dengan tokoh Klana
dalam cerita Panji. Di Cirebon, topeng Klana dan Rowana kadang-kadang diartikan
sebagai tarian yang sama, namun bagi beberapa dalang topeng, misalnya Sujana
dan Keni dari Slangit; Sutini dari Kalianyar dan Tumus dari Kreo; membedakan
kedua tarian tersebut, hanya kedoknya saja yang sama. Jika kedok Klana yang
ditarikan itu memakai kostum irah-irahan atau makuta Rahwana di bagian
kepalanya dan di bagian punggungnya memakai badong atau praba, maka itulah yang
disebut topeng Rowana. Kostumnya jauh berbeda dengan topeng Klana dan kelihatan
sangat mirip dengan kostum tokoh Rahwana dalam wayang wong.
Dalam pertunjukan topeng hajatan, yakni setelah
tari topeng tersebut selesai, penari biasanya melakukan nyarayuda atau
ngarayuda, yakni meminta uang kepada para penonton, tamu undangan, pemangku dan
panitia hajat, para pedagang, dan lain-lain. Ia berkeliling seraya
mengasong-asongkan kedok yang dipegang terbalik–bagian dalamnya terbuka dan
bagian wajahnya menghadap ke bawah–dan kedok berubah fungsi menjadi wadah uang.
Mereka memberikan uang seikhlasnya tanpa merasa ada suatu paksaan. Setelah
merasa cukup, penari kembali ke panggung dan sebagai rasa terima kasih, ia
kembali mempersembahkan beberapa gerakan tari topeng Klana, sebagai tarian
ekstra.
Nyarayuda atau ngarayuda adalah sebuah pesan moral atau simbol yang
mengingatkan kita tentang bagaimana sebaiknya berkehidupan di masyarakat. Klana
adalah seorang raja yang kaya raya, yang tak kurang suatu apapun, namun ia
masih merasa kekurangan, merasa segalanya belum cukup, sehingga ia tetap
berusaha untuk mengambil sebanyak-banyaknya harta tanpa memperdulikan apakah
itu hak atau batil. Itulah sebenarnya pesan yang ingin disampaikan nyarayuda,
yang artinya bukan semata-mata mengemis. Hidup, sebaiknya lebih banyak memberi
daripada lebih banyak meminta.
Pada jaman yang sudah modern ini, tari topeng sangat sulit sekali
dilestarikan pada generasi-generasi muda saat ini, apalagi teknologi sekarang
sudah semakin canggih mereka lebih mementingkan bermain game, nonton youtube,
dan bermain social media sehingga tari topeng tradisional sangat sulit untuk
diperkenalkan kepada generasi-generasi muda, walaupun kita memanfaatkan
teknologi canggih untuk menyebarkan kesenian tari topeng tradisional ini
seperti membuat blog, chanel youtube tapi hanya sedikit yang melihat atau
mengunjungi blog dan chanel youtube tentang tari topeng tradisional dan belum
tentu mereka akan tertarik tentang tari topeng. Padahal tari topeng ini banyak
manfaatnya, seperti gerakanya itu dapat melenturkan badan kita dan juga bisa
menyehatkan tubuh kita sama seperti berolahraga. Masalah yang kami takuti
adalah tari topeng tradisional ini bisa punah pada zaman modern ini, karena
sedikit sekali orang-orang yang berminat akan tari topeng ini, sebagian besar
yang belajar tari topeng adalah anak-anak yang berusia 5-11 tahun dan kebanyakanya
yang belajar menari adalah perempuan, dan ada beberapa sanggar didaerah Cirebon
yang sudah lama tidak aktif dikarenakan karena kesibukan dari mereka masing
masing.
